Im Zeitalter der rasanten technologischen Entwicklung wird künstliche Intelligenz nicht nur in der Industrie, sondern auch in kreativen Bereichen wie Kunst und Grafikdesign eingesetzt. Eines der interessantesten Tools, mit dem Sie mithilfe von Textbeschreibungen einzigartige Bilder erstellen können, ist Mitten auf der Reise. Es handelt sich um eine Plattform, die es jedem, unabhängig von seinem Kenntnisstand, ermöglicht, auf einfache und intuitive Weise einzigartige Grafiken zu erstellen.
- Kapitel 1: Was ist Midjourney?
- Kapitel 2: Wie beginne ich mit der Nutzung von Midjourney?
- Kapitel 3: Abonnementpläne und Kosten für die Nutzung von Midjourney
- Kapitel 4: Erstellen Sie Ihre ersten Bilder
- Kapitel 5: Eingabeaufforderungen erweitern – Wie beschreibe ich Bilder genau?
- Kapitel 6: Die Ergebnisse verstehen – Wie analysiert man die generierten Bilder?
- Kapitel 7: Erweiterte Optionen – Parameter und Befehlskonfiguration
- Was sind Parameter und wie verwendet man sie?
- Parameter zur Verwaltung der Bildproportionen
- Qualitätskontrolle des generierten Bildes
- Auswahl der AI-Modellversion
- Chaos-Parameter – Erzielen Sie abwechslungsreichere Ergebnisse
- Stilparameter – Kontrolle über den Stil der generierten Bilder
- Kombinieren von Parametern in einer Eingabeaufforderung
- Kapitel 8: Erstellen einer Bildserie – Wie erstelle ich zugehörige Grafiken?
- Kapitel 9: Bildkorrekturen und -verbesserungen – Hochskalierung und Variationen
- Kapitel 10: Beispiele für den Einsatz von Midjourney in der Praxis
- Kapitel 11: Midjourney mit anderen Grafiktools integrieren
- Kapitel 12: Zusammenfassung und nächste Schritte – So entwickeln Sie Ihre Fähigkeiten mit Midjourney
Für viele Menschen mag der Einsatz von KI-Technologie kompliziert erscheinen, aber Mitten auf der Reise wurde so konzipiert, dass jeder schnell mit der Erstellung seiner ersten Projekte beginnen kann. In diesem Leitfaden werde ich Sie durch alle notwendigen Schritte führen, von der Registrierung und Konfiguration bis hin zur Erstellung erweiterter Grafiken. Ich zeige Ihnen, wie Sie Eingabeaufforderungen formulieren, also Textbeschreibungen, die KI in Bilder umwandelt, und wie Sie Details manipulieren, um den gewünschten Effekt zu erzielen.
Mitten auf der Reise ist nicht die einzige Plattform dieser Art – es gibt auch andere Tools wie z DALL·E Ob Stabile Verbreitung. Aber das ist es Mitten auf der Reise zeichnet sich durch seine Einfachheit und Flexibilität aus und ermöglicht es Benutzern, erstaunliche Werke zu erstellen, ohne dass fortgeschrittene technische Kenntnisse erforderlich sind.
Egal, ob Sie ein angehender Künstler, ein Grafikdesigner auf der Suche nach neuen Werkzeugen oder einfach nur eine neugierige Person sind, dieser Leitfaden hilft Ihnen dabei, die Grundlagen zu erlernen Mitten auf der Reise und wird die Tür zur Welt der Kreativität auf Basis künstlicher Intelligenz öffnen.
Bereit, Ihr Abenteuer zu beginnen Mitten auf der Reise? Fangen wir an!
Kapitel 1: Was ist Midjourney?
Mitten auf der Reise ist ein fortschrittliches Tool, das künstliche Intelligenz nutzt, um Bilder basierend auf Text zu generieren. Dabei handelt es sich um eine Plattform, die einfache Beschreibungen (sogenannte „Prompts“) in einzigartige Grafiken umwandelt, die in verschiedenen Bereichen eingesetzt werden können – von digitaler Kunst über Grafikdesign bis hin zum Marketing. Dank seiner Einfachheit und Intuitivität Mitten auf der Reise ist sowohl bei Künstlern als auch bei Leuten beliebt, die noch keine Erfahrung in der Erstellung von Grafiken haben.
Warum Midjourney nutzen?
Mitten auf der Reise hebt sich von anderen Bilderzeugungstools durch seine Flexibilität und den Reichtum an künstlerischen Stilen ab, die durch entsprechende Eingabeaufforderungen erreicht werden können. Die Plattform ermöglicht Ihnen die Erstellung von Werken mit unterschiedlicher Ästhetik – von realistischen Landschaften über stilisierte Illustrationen bis hin zu futuristischen und abstrakten Designs.
Dieses Tool kann auf verschiedene Arten verwendet werden:
- Künstlerisches Schaffen – Sie können einzigartige Kunstwerke schaffen, die Ihre Arbeit inspirieren oder zu deren Hauptelement werden.
- Kommerzielle Projekte – Mitten auf der Reise eignet sich hervorragend für die Erstellung von Grafiken für Marketing, Buchumschläge, Poster und Produktillustrationen.
- Schnelle Visualisierung des Konzepts – perfekt für Designer, die schnell einen Prototyp oder eine visuelle Idee benötigen.
Wie funktioniert künstliche Intelligenz in Midjourney?
Hinter der Technologie Mitten auf der Reise Es gibt ein KI-Modell (Künstliche Intelligenz), das vom Benutzer eingegebene Eingabeaufforderungen analysiert und darauf basierend Bilder generiert. Dieses Modell „lernt“ aus einer riesigen Datenbank mit Bildern und Beschreibungen, wodurch es die Beziehung zwischen Text und Visualisierungen besser verstehen kann. Unabhängig davon, ob Sie eine Landschaft im impressionistischen Stil oder ein Porträt in futuristischer Atmosphäre wünschen, Mitten auf der Reise wird in der Lage sein, ein Bild zu erzeugen, das diese Anforderungen erfüllt.
Im Gegensatz zum traditionellen Kunstschaffen, bei dem der Künstler persönlich zeichnet oder malt, v Mitten auf der Reise Geben Sie einfach die entsprechende Textbeschreibung ein. Dies macht den Erstellungsprozess schneller und zugänglicher für Menschen, die keine grafischen Fähigkeiten haben, aber eine Idee für ein Bild haben.
Wie Mitten auf der Reise Unterscheidet es sich von anderen KI-Tools zur Bildgenerierung?
Mitten auf der Reise ist nicht das einzige Werkzeug dieser Art auf dem Markt, verfügt aber über mehrere einzigartige Merkmale, die es von der Konkurrenz unterscheiden:
- Benutzerfreundlichkeit: Im Gegensatz zu anderen Plattformen wie z DALL·E Ob Stabile Verbreitung, Mitten auf der Reise nutzt die Discord-Plattform, die die Benutzeroberfläche einfach und intuitiv macht. Der Nutzer muss keine spezielle Software installieren, die Interaktion erfolgt über Chat-Befehle.
- Die Ästhetik von Bildern: Mitten auf der Reise ist dafür bekannt, Bilder zu erstellen, die im Vergleich zu den technischeren und realistischeren Werken anderer KI-Tools künstlerischer und stilisierter wirken. Viele Benutzer schätzen den Detailreichtum und die einzigartige Ästhetik der mit diesem Tool erstellten Werke.
- Gemeinschaft: Plattform Mitten auf der Reise läuft auf einem Discord-Server, auf dem Benutzer ihre Arbeit, Ideen und Erfahrungen teilen können. Dadurch ist das Tool nicht nur eine Technologie, sondern auch ein Ort zum Aufbau einer kreativen Community.
Kapitel 2: Wie beginne ich mit der Nutzung von Midjourney?
Um mit Midjourney zu beginnen, müssen Sie ein paar einfache Schritte befolgen, die Ihnen den Zugriff auf das Tool und die Erstellung Ihrer eigenen Bilder ermöglichen. In diesem Kapitel zeige ich Ihnen, wie Sie sich auf der Midjourney-Website registrieren und dem Midjourney Discord-Server beitreten. Außerdem zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre erste Bildgenerierungssitzung starten und die Grundfunktionen dieses Tools nutzen.
Anmeldung über Midjourney.com
Seit kurzem ermöglicht Midjourney die Generierung von Bildern direkt von der Website aus, sodass für die Nutzung der Plattform nicht mehr nur Discord erforderlich ist. Dies ist eine Alternative für Leute, die eine traditionellere Browseroberfläche bevorzugen.
Schritt 1: Registrieren Sie sich auf der Midjourney-Website
Besuchen Sie zunächst die offizielle Midjourney-Website: midjourney.com. Auf der Startseite finden Sie den Button „Anmelden“.
- Geben Sie Ihre Daten wie E-Mail-Adresse und Passwort ein, um ein Konto zu erstellen. Sie können auch die Anmeldeoption von Google oder Discord nutzen, um den Registrierungsprozess zu vereinfachen.
Schritt 2: Wählen Sie ein Abonnement aus
Sobald Sie ein Konto erstellt haben, können Sie ein Abonnement auswählen, das Ihren Anforderungen entspricht. Midjourney bietet eine Vielzahl von Tarifen an, von einfach bis professionell, je nachdem, wie viele Bildgenerationen Sie pro Monat benötigen und welche Funktionen Sie zur Verfügung haben möchten.
Schritt 3: Bilder über Website generieren
Sobald Sie die Registrierung abgeschlossen und Ihren Plan ausgewählt haben, können Sie sofort mit der Erstellung Ihrer ersten Bilder beginnen. Midjourney bietet eine einfache Browseroberfläche, in der Sie Ihre Eingabeaufforderungen (Bildbeschreibungen) eingeben und beobachten können, wie die KI das Bild vor Ihren Augen generiert. Verwenden des Befehls /vorstellen Funktioniert ähnlich wie Discord.
Verwendung von Midjourney auf Discord
Midjourney ist auch in Discord integriert, was besonders nützlich für diejenigen ist, die lieber in einem sozialen Umfeld arbeiten, ihre Projekte teilen und Hilfe von anderen Benutzern erhalten möchten.
Schritt 1: Erstellen Sie ein Discord-Konto
Wenn Sie noch kein Discord-Konto haben, besuchen Sie die Website discord.com und ein Konto erstellen. Der Registrierungsprozess ist schnell und erfordert lediglich die Festlegung einer E-Mail-Adresse und eines Passworts.
Schritt 2: Beitritt zum Midjourney-Server
Um dem Midjourney Discord-Server beizutreten, gehen Sie auf die offizielle Midjourney-Website und klicken Sie auf „Der Beta beitreten“. Sie werden zur Discord-Einladungsseite weitergeleitet. Sobald Sie die Einladung angenommen haben, befinden Sie sich auf dem Midjourney-Server, wo Sie mit der Generierung von Bildern beginnen können.
Midjourney-Serverschnittstelle
Sobald Sie sich auf dem Midjourney-Server befinden, lohnt es sich, sich mit dessen Struktur vertraut zu machen. Der Server ist in verschiedene Kanäle unterteilt, die spezifische Zwecke haben:
- #Neulinge: Ein Kanal für neue Benutzer, in dem Sie Fragen stellen und Hilfe von der Community erhalten können.
- #Ankündigungen: Hier finden Sie wichtige Ankündigungen des Midjourney-Teams zu Updates und neuen Funktionen.
- #Regeln: Lesen Sie die Regeln zur Nutzung der Plattform, um Probleme im Zusammenhang mit Verstößen gegen die Vorschriften zu vermeiden.
Das wichtigste Element des Servers sind die Kanäle, auf denen Sie Ihre Bilder generieren können. Abhängig von der Serverauslastung finden Sie mehrere Kanäle mit Namen wie #newbies-1, #newbies-2 usw. Wählen Sie einen dieser Kanäle aus, um mit dem Befehl mit der Generierung von Bildern zu beginnen /vorstellen.
Erzeugen des ersten Bildes
Sobald Sie mit der Serverschnittstelle vertraut sind, können Sie mit der Generierung Ihres ersten Bildes fortfahren. Dazu müssen Sie den Befehl verwenden /vorstellen.
Schritt 1: Verwenden des Befehls /imagine
- In dem von Ihnen ausgewählten Kanal (z.B. #Neulinge-1), geben Sie den Befehl ein /vorstellen und drücken Sie die „Enter“-Taste. Nach diesem Befehl erscheint ein Feld zur Eingabe der Eingabeaufforderung, d. h. der Beschreibung, die die künstliche Intelligenz in ein Bild umwandeln soll. Beispiel für eine einfache Eingabeaufforderung:
Ein wunderschöner Sonnenuntergang über dem Meer, lebendige Farben, hohe Detailgenauigkeit
Schritt 2: Analysieren Sie die Ergebnisse
- Nach ein paar Sekunden Mitten auf der Reise generiert vier Miniaturbilder basierend auf der eingegebenen Beschreibung. Diese Miniaturansichten werden Ihre ersten Ergebnisse sein. Sie werden automatisch in dem Kanal angezeigt, in dem Sie die Eingabeaufforderung eingegeben haben.
Verbessern und ändern Sie Bilder
Sobald Sie Ihre Ergebnisse erhalten haben, können Sie mehrere Optionen zum Anpassen Ihrer Bilder auswählen:
- IN (Hochskalieren) – Vergrößert das ausgewählte Bild, verbessert seine Qualität und fügt mehr Details hinzu.
- V (Variationen) – Erstellt neue Versionen des ausgewählten Bildes basierend auf dem ursprünglichen Stil und der ursprünglichen Komposition.
- R (Erneut rollen) – Wenn Ihnen eines der generierten Bilder nicht gefällt, können Sie die Option „Erneut rollen“ verwenden, um basierend auf derselben Eingabeaufforderung völlig neue Bilder zu generieren.
Wenn Sie beispielsweise eines der Bilder besonders interessant finden, können Sie den Button drücken U1 (für das erste Bild), um es zu vergrößern und mehr Details zu sehen.
Bilder exportieren und herunterladen
Sobald Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind, können Sie das Bild auf Ihren Computer herunterladen. Klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste auf das generierte Bild und wählen Sie „Bild speichern unter“. Die Bilder werden im PNG-Format gespeichert, um eine hohe Qualität zu gewährleisten.
Planung zukünftiger Aktivitäten
Nachdem Sie nun Ihre ersten Schritte unternommen haben… Mitten auf der Reisekönnen Sie erweiterte Optionen erkunden, z. B. komplexere Eingabeaufforderungen erstellen, Bildparameter ändern oder erweiterte Funktionen nutzen, die in höheren Abonnementplänen verfügbar sind.
Kapitel 3: Abonnementpläne und Kosten für die Nutzung von Midjourney
Mitten auf der Reise ist eine Plattform, die auf einem Abonnementmodell basiert und mehrere verschiedene Abonnementpläne bietet, die auf die Bedürfnisse von Benutzern mit unterschiedlichem Fortschrittsgrad und unterschiedlicher Nutzungsintensität des Tools zugeschnitten sind. In diesem Kapitel besprechen wir die verfügbaren Pläne, was sie bieten und wie Sie den richtigen Plan für Ihre Bedürfnisse auswählen.
Abonnementpläne verfügbar
Momentan Mitten auf der Reise bietet keine kostenlose Testphase an. Um die Plattform nutzen zu können, müssen Sie einen der verfügbaren Pläne auswählen. Jeder Plan unterscheidet sich im Preis, der Anzahl der verfügbaren Bildgenerationen (sogenannte „Jobs“) und dem Zugang zu zusätzlichen Funktionen wie der Prioritätsverarbeitung. Hier sind die verfügbaren Optionen:
Basisplan
- Kosten: 10 $ pro Monat.
- Was es bietet:
- 200 Bildgenerationen (Jobs) pro Monat.
- Standardbildverarbeitung, die in Zeiten höherer Serverlast möglicherweise langsamer ist.
- Dieser Plan ist perfekt für Leute, die gelegentlich Bilder erstellen und keine erweiterten Optionen benötigen.
Standardplan
- Kosten: 30 $ pro Monat.
- Was es bietet:
- 15 Stunden Generierung im Schnellmodus pro Monat, also vorrangige Bildverarbeitung.
- Unbegrenzte Generationen im entspannten Modus.
- Zugriff auf praktischere Tools zum Erstellen größerer Bildserien.
- Dieser Plan ist für Benutzer geeignet, die ihn regelmäßig nutzen Mitten auf der Reise und Bilder schneller generieren möchten.
Pro-Plan (Profi-Plan)
- Kosten: 60 $ pro Monat.
- Was es bietet:
- 30 Stunden Erzeugung im Schnellmodus pro Monat.
- Unbegrenzte Generationen im entspannten Modus.
- Vorrangige Bildverarbeitung und zusätzliche Tools zur Generationsoptimierung.
- Ein Plan für Profis und Künstler, die die Plattform intensiv nutzen und mehr Ressourcen und schnellere Bearbeitungszeiten benötigen.
Wie wählt man den richtigen Plan aus?
Die Wahl des richtigen Plans hängt von Ihren Bedürfnissen und der Häufigkeit der Nutzung ab Mitten auf der Reise. Hier sind einige Fragen, die Ihnen bei der Entscheidung helfen sollen:
- Generieren Sie gelegentlich oder regelmäßig Bilder?
Wenn Sie beabsichtigen, es zu verwenden Mitten auf der Reise Gelegentlich sollte der Basisplan für 10 $/Monat ausreichen. Es bietet 200 Bildgenerationen, was in den meisten Fällen für Benutzer ausreicht, die von Zeit zu Zeit Bilder erstellen. - Ihnen sind schnelle Bearbeitungszeiten wichtig?
Wenn Sie Bilder nach Priorität erstellen möchten, ist der Standard- oder Pro-Plan die bessere Wahl. Diese Pläne bieten Zugriff auf den Schnellmodus, der es Ihnen ermöglicht, Bilder schneller zu verarbeiten, insbesondere bei größeren Projekten. - Benutzen Sie Mitten auf der Reise für berufliche Zwecke?
Wenn Mitten auf der Reise Ist ein Arbeitstool für Sie, z. B. für Grafikdesign, Buchcover-Erstellung oder Illustrationen, lohnt es sich, über den Pro-Plan nachzudenken. Es bietet mehr Stunden im Schnellmodus, was die Erstellung von mehr Bildern in kürzerer Zeit beschleunigt.
Wie kann der Erzeugungsverbrauch verfolgt werden?
Bei jedem der kostenpflichtigen Pläne können Sie den Verbrauch Ihrer Ressourcen verfolgen – die Anzahl der Jobs oder Stunden, die im Schnellmodus verbracht werden. Sobald Sie die verfügbaren Zeitlimits überschreiten, werden Ihre Generationen automatisch in den entspannten Modus verschoben, der langsamer ist, aber die Anzahl der Bilder, die Sie generieren können, nicht begrenzt.
Mitten auf der Reise informiert Benutzer regelmäßig über den Ressourcenverbrauch und ermöglicht so eine einfache Kontrolle, wie viele Generationen bis zum Ende des Abrechnungszeitraums verbleiben.
Kann ich meinen Plan während meines Abonnements ändern?
Nicht, Mitten auf der Reise ermöglicht eine flexible Abonnementverwaltung. Sie können Ihren Plan jederzeit upgraden oder downgraden, wenn sich Ihre Anforderungen ändern. Ihr Plan ändert sich ab Ihrem nächsten Abrechnungszeitraum. Wenn Sie also feststellen, dass Sie mehr Generierung oder eine schnellere Verarbeitung benötigen, können Sie Ihr Abonnement anpassen.
Kapitel 4: Erstellen Sie Ihre ersten Bilder
Jetzt haben Sie Zugriff auf den Server Mitten auf der Reise Wenn Sie die Grundlagen der Funktionsweise verstehen, ist es an der Zeit, in die Welt der Bilderzeugung einzutauchen. In diesem Kapitel erfahren Sie, wie Sie den Grundbefehl verwenden /vorstellen und wie man Eingabeaufforderungen richtig formuliert, um die gewünschten Ergebnisse zu erzielen. Wir beginnen mit einfachen Beispielen, damit Sie schnell die Ergebnisse Ihrer Arbeit sehen können.
Wie funktioniert der Befehl /imagine?
Befehl /vorstellen es ist das Herzstück des Handelns Mitten auf der Reise. Geben Sie diesen Befehl einfach in den ausgewählten Kanal auf dem Server ein Mitten auf der Reise, und geben Sie dann eine Beschreibung (Eingabeaufforderung) dessen ein, was die KI generieren soll. Die Möglichkeiten sind nahezu endlos – von realistischen Landschaften über Porträts bis hin zu abstrakten Visionen.
Befehlsbeispiel:
Ein wunderschöner Sonnenuntergang über dem Meer, lebendige Farben, hohe Detailgenauigkeit
Nach Eingabe dieses Befehls Mitten auf der Reise Es beginnt mit der Analyse der angegebenen Eingabeaufforderung und generiert innerhalb von etwa einem Dutzend Sekunden vier verschiedene Versionen des Bildes basierend auf Ihrer Beschreibung.
Wie formuliert man Aufforderungen richtig?
Die Kunst, Bilder zu erzeugen Mitten auf der Reise basiert auf einer entsprechenden Beschreibung. Je genauer Sie beschreiben, was Sie erreichen möchten, desto größer ist die Chance, dass das Ergebnis Ihren Erwartungen entspricht. Hier sind einige Tipps, wie Sie wirksame Aufforderungen formulieren können:
- Verwenden Sie bestimmte Wörter: Anstelle allgemeiner Begriffe wie „wunderschön“ versuchen Sie es mit spezifischeren Beschreibungen wie „ein farbenprächtiger Sonnenuntergang mit Orange- und Rosatönen am Himmel“.
- Ersetzen Sie Schlüsselelemente: Beschreiben Sie Schlüsselelemente des Bildes, wie Farben, Komposition, Stil oder Atmosphäre. Zum Beispiel:
Ein ruhiger Wald mit hohen Kiefern, sanftes Sonnenlicht, das durch die Äste dringt, im Stil eines Ölgemäldes
- Künstlerischer Stil und Technik: Mitten auf der Reise kann Bilder in verschiedenen künstlerischen Stilen erzeugen. Wenn Sie etwas mit einer bestimmten Ästhetik wünschen, geben Sie dies in den Eingabeaufforderungen an. Sie können beispielsweise „im impressionistischen Stil“ oder „wie ein realistisches Foto“ schreiben.
Prompt-Beispiele:
- „Porträt einer Frau mit langen Haaren, im Stil der Renaissance-Kunst, sanftes Licht“
- „Futuristische Skyline der Stadt bei Nacht, mit Neonlichtern, Cyberpunk-Atmosphäre“
Experimentieren mit einfachen Eingabeaufforderungen
Zunächst lohnt es sich, mit einfachen Eingabeaufforderungen zu beginnen, um zu sehen, wie das geht Mitten auf der Reise reagiert auf verschiedene Beschreibungen. Hier sind einige Beispiele, die Sie ausprobieren können:
- „Ein ruhiger Strand mit goldenem Sand und ruhigen Wellen“
- „Eine majestätische Bergkette mit schneebedeckten Gipfeln“
- „Ein Fantasieschloss umgeben von schwimmenden Inseln, magische Atmosphäre“
Jedes Mal Mitten auf der Reise generiert vier Bilder, die Variationen Ihrer Beschreibung sind. Es ist eine großartige Möglichkeit, zu experimentieren und zu verstehen, wie KI Ihre Ideen interpretiert.
Ergebnisse verbessern
Nach der Generierung der Bilder können Sie diese über Optionen weiterverarbeiten Gehoben ich Variationen:
- Gehoben (U): Vergrößert das ausgewählte Bild, verbessert seine Qualität und fügt mehr Details hinzu. Dies ist die perfekte Lösung, wenn Ihnen eines der generierten Bilder besonders gefällt und Sie es in voller Auflösung sehen möchten.
- Variationen (V): Erstellt neue Versionen des ausgewählten Bildes, behält seinen Gesamtstil und seine Komposition bei, führt jedoch einige Unterschiede ein. Dies ist nützlich, wenn Sie andere Interpretationen eines ähnlichen Themas sehen möchten.
Interaktionsbeispiel:
Sobald die vier Bilder generiert wurden, können Sie eine Option auswählen U1um das erste Bild zu vergrößern, oder V3um verschiedene Versionen des dritten Bildes zu sehen. Sollte keines der Ergebnisse Ihren Erwartungen entsprechen, können Sie auch Optionen nutzen Noch einmal rollenum völlig neue Bilder basierend auf derselben Eingabeaufforderung zu generieren.
Experimente und Praxis
Der Schlüssel zum Erfolg in Mitten auf der Reise es ist experimentieren. Je mehr verschiedene Eingabeaufforderungen Sie ausprobieren, desto besser verstehen Sie, wie die Technologie funktioniert und wie Sie Beschreibungen formulieren, um die gewünschten Ergebnisse zu erzielen. Zunächst können Sie mit kurzen und einfachen Eingabeaufforderungen beginnen und dann immer mehr Details hinzufügen, um zu sehen, wie sich die Ergebnisse ändern.
Probieren Sie verschiedene Ansätze aus:
- Beschreiben Sie verschiedene künstlerische Stile (z. B. „kubistischer Stil“, „Anime-Stil“).
- Experimentieren Sie mit verschiedenen Kompositionen („zentrale Figur im Hintergrund der Stadt“, „symmetrische Szene“).
- Testaufforderungen basierend auf bestimmten Stimmungen und Atmosphären (z. B. „dunkle und geheimnisvolle Szene“, „helle und fröhliche Landschaft“).
Kapitel 5: Eingabeaufforderungen erweitern – Wie beschreibe ich Bilder genau?
Die Basis für eine effektive Nutzung Mitten auf der Reise ist die Fähigkeit, gut konstruierte Eingabeaufforderungen zu erstellen. Ein Prompt ist nichts anderes als eine Beschreibung, auf deren Grundlage künstliche Intelligenz ein Bild generiert. Je besser die Eingabeaufforderung aufgebaut ist, desto näher kommt das Ergebnis Ihrer Vision. In diesem Kapitel erfahren Sie, wie Sie komplexere und präzisere Eingabeaufforderungen formulieren, um Bilder zu erhalten, die Ihren Erwartungen entsprechen.
Die Struktur einer guten Eingabeaufforderung
Jede Eingabeaufforderung sollte einige Schlüsselelemente enthalten, die der KI helfen, zu verstehen, was Sie erreichen möchten. Hier sind die Hauptbestandteile einer gut aufgebauten Eingabeaufforderung:
- Thema: Beschreiben Sie, was Sie auf dem Bild haben möchten – es könnte eine Person, ein Objekt, eine Landschaft oder etwas Abstrakteres sein.
- Beispiel: „Berglandschaft“, „Porträt einer Frau mit langen Haaren“.
- Visuelle Details: Identifizieren Sie die Details, die Ihr Bild definieren – Farben, Texturen, Materialien oder bestimmte Elemente wie Kleidung, Atmosphäre oder Tageszeit.
- Beispiel: „Retro-Stil“, „beleuchtet vom warmen Licht der untergehenden Sonne“, „schneebedeckte Berggipfel“.
- Künstlerischer Stil: Beschreiben Sie, in welchem Stil das Bild generiert werden soll. Sie können einen realistischen, abstrakten, futuristischen Stil wählen oder sich von bestimmten künstlerischen Techniken wie „Ölmalerei“ oder „Cyberpunk“ inspirieren lassen.
- Beispiel: „im impressionistischen Stil“, „wie in der japanischen Animation“.
- Zusammensetzung: Geben Sie an, wie die Elemente im Bild angeordnet werden sollen. Sollte die Figur im Mittelpunkt stehen? Soll der Hintergrund verschwommen oder detailliert sein?
- Beispiel: „Hauptfigur in der Bildmitte, im Hintergrund eine mit Neonlichtern beleuchtete Stadt.“
Beispiele für erweiterte Eingabeaufforderungen
Sobald Sie wissen, wie Sie eine einfache Eingabeaufforderung erstellen, ist es an der Zeit, mit fortgeschritteneren Beispielen fortzufahren, die Ihnen dabei helfen, noch bessere Ergebnisse zu erzielen. Hier einige Inspirationen:
- Porträtfantasie:
Eine Kriegerin mit langen silbernen Haaren, die eine glänzende Rüstung trägt, auf einer Klippe stehend, mit Blick auf ein weites Tal, mit stürmischen Wolken im Hintergrund, im Stil der Fantasy-Kunst, dramatische Beleuchtung
- Futuristische Stadt:
Eine weitläufige futuristische Stadt mit hoch aufragenden Wolkenkratzern, leuchtenden Neonreklamen, fliegenden Autos und belebten Straßen, Cyberpunk-Atmosphäre, leuchtenden Farben, detailliertem Hintergrund im Stil von Science-Fiction-Illustrationen
- Natürliche Landschaft:
Eine ruhige Waldszene mit einem kristallklaren Fluss, umgeben von hohen Kiefern, sanftem Sonnenlicht, das durch die Blätter dringt, Herbstfarben, hohem Detaillierungsgrad, im Stil der Ölmalerei
In den obigen Beispielen kommt es auf jedes Wort an – Sie beschreiben die Hauptelemente des Bildes (Charakter, Stadt, Landschaft), Details (Farben, Licht), künstlerischen Stil (Fantasie, Science-Fiction, Ölgemälde) und Komposition (Hintergrund, Anordnung). Elemente). Solche Aufforderungen helfen Mitten auf der Reise Verstehen Sie Ihre Vision besser und generieren Sie relevantere Bilder.
Manipulation von Farben und Atmosphäre
Die Farben und die Atmosphäre eines Gemäldes haben großen Einfluss auf seine Wahrnehmung. Sie können diese Elemente mithilfe der entsprechenden Wörter in den Eingabeaufforderungen präzise steuern:
- Farben: Sie können festlegen, welche Farben das Bild dominieren. Zum Beispiel:
- „in kalten Tönen, Blau- und Lilatönen“
- „Rot, Orange und Gold dominieren den Himmel“
- Atmosphäre: Durch die Bestimmung der Atmosphäre können Sie die richtige Stimmung für Ihr Bild einstellen. Beispiele:
- „dunkle, geheimnisvolle Stimmung mit wenig Licht“
- „Eine fröhliche und helle Landschaft voller warmem Sonnenlicht“
Bilder gestalten
Mitten auf der Reise bietet Ihnen die Möglichkeit, Bilder in verschiedenen künstlerischen Stilen zu erstellen. Sie können mit verschiedenen Stilen experimentieren, um Ihren Bildern einen einzigartigen Charakter zu verleihen:
- Realistischer Stil: Bedeutet, dass das Bild wie ein Foto oder ein detailliertes Kunstwerk aussehen soll:
- „realistische Berglandschaft, mit realistischen Details“
- Abstraktion: Der abstrakte Stil ermöglicht mehr Freiheit, da nicht alles wörtlich wiedergegeben werden muss:
- „Abstrakte Vision der Stadt, geometrische Formen und leuchtende Farben“
- Inspiriert von der Kunst: Sie können sich auf den Stil berühmter Künstler oder künstlerische Techniken beziehen:
- „im Stil von Van Gogh, mit intensiven Pinselstrichen und lebendigen Farben“
Verwendung erweiterter Parameter
Abgesehen von der Beschreibung selbst, Mitten auf der Reise bietet die Möglichkeit, Parameter hinzuzufügen, die Ihnen eine bessere Kontrolle über das endgültige Erscheinungsbild des Bildes geben. Hier sind einige beliebte Parameter:
- –ar (Seitenverhältnis): Ermöglicht Ihnen, das Seitenverhältnis des Bildes zu ändern, was nützlich ist, wenn Sie ein breiteres oder quadratischeres Format benötigen.
- Beispiel: „–ar 16:9“ (Breitbild) oder „–ar 1:1“ (Quadrat).
- –v (Version): Gibt an, welche Version des Modells Mitten auf der Reise Sie verwenden möchten (einige Versionen verarbeiten unterschiedliche Bildstile möglicherweise besser).
- Beispiel: „–v 5“ (Modellversion 5).
- –q (Qualität): Ermöglicht Ihnen die Auswahl der Bildqualität, die sich auf die Details der Ergebnisse auswirkt. Die Standardqualität ist 1, aber Sie können sie für eine höhere Qualität in „–q 2“ oder für eine schnellere Generierung auf Kosten der Qualität in „–q 0.5“ ändern.
Üben und experimentieren
Das Erstellen effektiver Aufforderungen erfordert Übung. Experimentieren Sie mit verschiedenen Beschreibungen, Stilen und Parametern, um zu sehen, wie sich die Ergebnisse ändern. Trends und Inspirationen können Sie auch auf dem Server verfolgen Mitten auf der Reise auf Discord, wo Benutzer ihre Arbeit und Anregungen teilen.
Jede neue Aufforderung ist eine Gelegenheit zum Lernen – je mehr Sie versuchen, desto besser werden Sie verstehen, wie Sie Ihre Ideen beschreiben, um den gewünschten Effekt zu erzielen.
Erstellen Sie erweiterte Eingabeaufforderungen in Mitten auf der Reise es ist eine Kunst für sich. Der Schlüssel zum Erfolg sind Präzision und Details – je detaillierter Sie beschreiben, was Sie sehen möchten, desto näher kommt das Ergebnis Ihrer Vision. Haben Sie keine Angst, mit verschiedenen Stilen, Farben und Kompositionen zu experimentieren Mitten auf der Reise wird Sie mit seiner Fähigkeit überraschen, erstaunliche Bilder zu erstellen.
Kapitel 6: Die Ergebnisse verstehen – Wie analysiert man die generierten Bilder?
Wann Mitten auf der Reise generiert auf der Grundlage der Eingabeaufforderung Bilder für Sie. Sie erhalten vier Versionen, die unterschiedliche Interpretationen Ihrer Beschreibung darstellen. Die Art und Weise, wie Sie diese Bilder analysieren, kann sich erheblich auf Ihre nächsten Schritte auswirken – unabhängig davon, ob Sie sich entscheiden, eines der Ergebnisse zu verbessern, weitere Variationen zu generieren oder eine andere Eingabeaufforderung auszuprobieren. In diesem Kapitel erfahren Sie, wie Sie die Ergebnisse analysieren und Entscheidungen treffen, die Ihnen helfen, das bestmögliche Ergebnis zu erzielen.
Interpretation der ersten Ergebnisse
Nach dem Generieren der Bilder Mitten auf der Reise zeigt vier Miniaturansichten an, die unterschiedliche Versionen der Interpretation Ihrer Eingabeaufforderung darstellen. Das Schlüsselelement ist, dass jedes dieser vier Bilder einige Unterschiede aufweist – manchmal subtil, manchmal ausgeprägter. Die Analyse dieser Unterschiede hilft Ihnen bei der Entscheidung, in welche Richtung Sie ein bestimmtes Bild entwickeln möchten.
Hier sind einige Fragen, die Sie sich bei der Analyse der ersten Ergebnisse stellen sollten:
- Vermittelt das Bild, was ich wollte?
Prüfen Sie, ob das Gesamterscheinungsbild des Bildes Ihrer Absicht entspricht. Sind die Schlüsselelemente, die Sie in den Eingabeaufforderungen beschrieben haben, vorhanden? Wenn ja, welches Bild spiegelt Ihre Vision am besten wider? - Sind Farben, Stil und Zusammensetzung wie erwartet?
Achten Sie auf Stil, Farben und Gesamtaufteilung des Bildes. Passen alle diese Elemente zu dem, was Sie erreichen wollten? - Hebt sich eines der Bilder von den anderen ab?
Oft erregt eines der vier Bilder Ihre Aufmerksamkeit. Möglicherweise weist es eine bessere Farbbalance, eine interessantere Komposition oder ein anderes Detail auf, das Sie interessant finden.
Hochskalieren – Verbessert das ausgewählte Bild
Sobald Sie das Bild ausgewählt haben, das am besten zu Ihnen passt, können Sie die Optionen nutzen Gehoben (U) für ein bestimmtes Miniaturbild. Upscale vergrößert das Bild, fügt mehr Details hinzu und verbessert die Qualität. Dadurch sehen Sie das Bild in voller Auflösung und die Details werden besser sichtbar.
Wann sollte man sich für Upscale entscheiden?
- Das Bild spiegelt Ihre Vision gut wider, benötigt aber mehr Details
Upscale ist ideal, wenn Sie wissen, dass ein Bild zu Ihrem Konzept passt, Sie aber eine bessere Qualität oder mehr Details wünschen. - Sie möchten das Bild für weitere Arbeiten verwenden
Wenn Sie planen, das Bild in einem Grafikdesign zu verwenden, beispielsweise als Website-Illustration, Buchcover oder Social-Media-Grafik, können Sie durch Vergrößern einen professionellen Effekt erzielen.
Variationen – Bildvariationen erstellen
Wenn das Bild Ihren Erwartungen entspricht, Sie aber gerne weitere Interpretationen des gleichen Motivs sehen würden, lohnt sich die Nutzung der Option Variationen (V). Variationen generieren neue Versionen des Bildes basierend auf der ursprünglichen Miniaturansicht, wobei wichtige Funktionen erhalten bleiben, aber einige Elemente geändert werden. Dies kann Zusammensetzung, Farben, Texturen oder Detaillierungsgrad umfassen.
Wann lohnt es sich, Variationen zu erstellen?
- Sie möchten mit verschiedenen Versionen desselben Konzepts experimentieren
Wenn Sie eines der Bilder interessant finden, aber sehen möchten, wie es mit anderen Details aussehen würde, können Sie mit Variations verschiedene Interpretationen desselben Motivs erkunden. - Sie möchten die Hauptidee beibehalten, aber etwas Neues hinzufügen
Variationen sind eine großartige Möglichkeit, die Grundidee beizubehalten, aber neue Elemente oder Optimierungen einzuführen, die einen interessanteren Effekt erzielen können.
Erneut rollen – Versuchen Sie es erneut mit der gleichen Eingabeaufforderung
Sollte keines der generierten Bilder Ihren Erwartungen entsprechen, können Sie die Option nutzen Noch einmal rollen, das basierend auf derselben Eingabeaufforderung vier neue Miniaturansichten generiert. Dies ist eine nützliche Option, wenn Sie der Meinung sind, dass die Beschreibung korrekt ist, die Ergebnisse jedoch nicht genau Ihre Vision widerspiegeln.
Wann sollte Re-Roll verwendet werden?
- Die Eingabeaufforderung ist gut, aber die Ergebnisse weichen zu weit von Ihren Absichten ab
Wenn Sie der Meinung sind, dass die Beschreibung in den Eingabeaufforderungen angemessen ist, die generierten Bilder jedoch nicht das widerspiegeln, was Sie erreichen wollten, versuchen Sie es erneut. Mitten auf der Reise interpretiert die Eingabeaufforderung jedes Mal etwas anders, sodass ein neuer Versuch möglicherweise zu besseren Ergebnissen führt. - Möchten Sie andere Interpretationen der Eingabeaufforderung sehen?
Re-Roll kann auch verwendet werden, um verschiedene Interpretationen derselben Beschreibung zu untersuchen und so besser zu verstehen, wie KI Eingabeaufforderungen in Bilder umwandelt.
Detailanalyse – Worauf ist zu achten?
Bei der Analyse der generierten Bilder lohnt es sich, auf mehrere Schlüsselelemente zu achten:
- Details in Figuren und Objekten: Haben die Charaktere realistische Proportionen? Werden die Objekte genau reproduziert? Wenn das Bild nur wenige Details aufweist oder unklar ist, sollten Sie eine Hochskalierung oder die Erstellung einer neuen Version in Betracht ziehen.
- Hintergrund und Komposition: Entspricht der Hintergrund des Bildes der Beschreibung? Der Hintergrund spielt eine wichtige Rolle für die Gesamtstimmung des Bildes, daher sollten Sie darauf achten, dass er gut mit dem Vordergrund harmoniert.
- Farben und Beleuchtung: Farben und Licht haben einen großen Einfluss auf die Wahrnehmung des Bildes. Überlegen Sie, ob die Farben mit Ihren Vorstellungen übereinstimmen und ob die Beleuchtung die gewünschte Stimmung widerspiegelt. Wenn nicht, können Sie in der nächsten Eingabeaufforderung Änderungen vornehmen oder versuchen, neue Variationen zu erstellen.
Wann muss eine Eingabeaufforderung überarbeitet werden?
Manchmal kann die Analyse der Ergebnisse zu dem Schluss führen, dass die Eingabeaufforderung selbst verbessert werden muss. Hier sind einige Anzeichen dafür, dass die Beschreibung geändert werden muss:
- Beschreibung zu allgemein: Wenn die Bilder weit von Ihrer Sicht entfernt sind, ist die Aufforderung möglicherweise zu allgemein. Das Hinzufügen weiterer Details kann hilfreich sein Mitten auf der Reise Verstehen Sie besser, was Sie erreichen möchten.
- Beschreibung zu komplex: Andererseits kann eine zu lange und komplizierte Eingabeaufforderung zu chaotischen Bildern führen. Manchmal ist es besser, die Beschreibung zu vereinfachen, um klarere Ergebnisse zu erhalten.
- Schlüsselelemente fehlen: Wenn in den generierten Bildern ein wichtiges Element fehlt, fügen Sie es bitte in der nächsten Eingabeaufforderung hinzu. Wenn Ihr Bild beispielsweise Zeichen enthalten sollte und die KI diese übersehen hat, machen Sie dies in der Beschreibung deutlich.
Analyse der generierten Bilder in Mitten auf der Reise Dies ist eine Schlüsselphase der Schöpfung. Sobald Sie Ihre Ergebnisse erhalten haben, haben Sie viele Möglichkeiten – Sie können sie verbessern, Variationen erstellen oder es mit derselben Eingabeaufforderung erneut versuchen. Der Schlüssel liegt darin, zu verstehen, wie die KI Ihre Beschreibung interpretiert, und in der Lage zu sein, Details zu erkennen, die später verbessert oder weiterentwickelt werden können. Im nächsten Abschnitt besprechen wir erweiterte Optionen Mitten auf der Reise – etwa die Manipulation von Bildproportionen, KI-Modellversionen und die Kontrolle der Qualität generierter Werke.
Kapitel 7: Erweiterte Optionen – Parameter und Befehlskonfiguration
Mitten auf der Reise bietet eine Vielzahl erweiterter Optionen, mit denen Sie die Generierung von Bildern genauer steuern können. Diese Parameter bieten mehr Flexibilität und ermöglichen es Ihnen, die Proportionen, die Qualität und die Version des Modells anzupassen, auf dem Sie basieren möchten. In diesem Kapitel gehen wir auf die wichtigsten Parameter ein, die Ihnen helfen, noch bessere Ergebnisse zu erzielen.
Was sind Parameter und wie verwendet man sie?
Parameter in Mitten auf der Reise sind zusätzliche Anweisungen, die Sie am Ende Ihrer Eingabeaufforderung hinzufügen können, um bestimmte Aspekte des generierten Bildes zu steuern. Jeder dieser Parameter gibt Ihnen mehr Möglichkeiten, Ihre Ergebnisse zu personalisieren. Um einen Parameter hinzuzufügen, geben Sie einfach den entsprechenden Befehl am Ende der Eingabeaufforderung ein, gefolgt von zwei Bindestrichen.
Beispiel mit Parametern:
Eine futuristische Stadt mit fliegenden Autos und leuchtenden Neonlichtern –ar 16:9 –q 2
In diesem Beispiel wurden drei verschiedene Parameter verwendet:
- –mit 16:9: Ändert das Seitenverhältnis auf Breitbild.
- –q 2: Erhöht die Bildqualität.
- – um 5: Verwendet Modellversion 5.
Parameter zur Verwaltung der Bildproportionen
Standardseitenverhältnis der von generierten Bilder Mitten auf der Reise ist 1:1 (Quadrat). Allerdings dank des Parameters –mit Sie können die Bildproportionen anpassen, was besonders bei Grafikdesigns nützlich ist, die bestimmte Formate erfordern, z. B. Banner, Buchcover oder Hintergrundbilder.
- –mit (Seitenverhältnis): Ändert das Verhältnis von Breite zu Höhe des Bildes. Die beliebtesten Einstellungen sind:
- –mit 1:1: Quadratisches Bild.
- –mit 16:9: Panoramabild, Breite größer als Höhe.
- –mit 9:16 Uhr: Ein großes, vertikales Bild, das häufig in sozialen Medien verwendet wird.
Beispiele:
Eine ruhige Waldszene mit einem Fluss und Herbstbäumen – AR 16:9
Porträt eines mittelalterlichen Ritters in Rüstung, intensiver Ausdruck – AR 9:16
Qualitätskontrolle des generierten Bildes
Parameter –Q (Qualität) ermöglicht Ihnen die Steuerung der Qualität und Details des generierten Bildes. Höhere Qualität bedeutet detailliertere Bilder, aber die Verarbeitung dauert länger.
- –Q (Qualität): Der Standardwert ist 1, Sie können ihn jedoch für eine bessere oder schnellere Generierung ändern:
- –q 0,5: Schnellere Generierung, aber auf Kosten der Qualität.
- –q 1: Standardqualität.
- –q 2: Höhere Qualität, detaillierteres Bild, aber langsamere Generierungszeit.
Beispiel:
Eine futuristische Landschaft mit außerirdischer Architektur und leuchtenden Lichtern – q 2
Wann lohnt es sich, auf höhere Qualität zu setzen? Wenn Sie Bilder erstellen, die für den Druck, für Websites oder andere Projekte verwendet werden, bei denen es auf Details ankommt, kann es sich lohnen, den Parameter festzulegen –q 2. Wenn Sie jedoch zunächst mit verschiedenen Ideen experimentieren, lohnt es sich, bei der Standardqualität zu bleiben bzw. diese zu verwenden –q 0,5um schneller Ergebnisse zu sehen.
Auswahl der AI-Modellversion
Mitten auf der Reise aktualisiert regelmäßig seine KI-Modelle, um die Qualität und Vielfalt der generierten Bilder zu verbessern. Jede Version verfügt über ihre eigenen einzigartigen Merkmale, die sich auf das endgültige Erscheinungsbild der Bilder auswirken können. Über einen Parameter können Sie zwischen verschiedenen Versionen des Modells wählen –v.
- –v (Version): Gibt an, welche Version des KI-Modells Sie verwenden möchten.
- – um 5: Die aktuelle Version des Modells (Version 5), die Bilder mit mehr Details und besserer Qualität erzeugt.
- –in 4: Eine ältere Version, die etwas andere Ergebnisse liefert. Kann nützlich sein, wenn Sie einen eher klassischen Bildstil bevorzugen.
Beispiel:
Ein detailliertes Porträt einer Frau mit wallendem Haar im Renaissancestil – V. 5
Version 5 kann realistischere und detailliertere Bilder erzeugen, während frühere Versionen möglicherweise ein stilisierteres Aussehen haben.
Chaos-Parameter – Erzielen Sie abwechslungsreichere Ergebnisse
Parameter –Chaos ermöglicht es Ihnen, den Grad der Zufälligkeit der Ergebnisse zu erhöhen oder zu verringern. Ein höherer Chaoswert macht Ihre Bilder vielfältiger, was nützlich ist, wenn Sie experimentellere und abwechslungsreichere Ergebnisse erzielen möchten.
- –Chaos: Gibt den Grad der Zufälligkeit an, von 0 (am wenigsten zufällig) bis 100 (am meisten zufällig). Der Standardwert ist 0, Sie können ihn jedoch erhöhen, um kreativere und ungewöhnlichere Bilder zu erhalten.
- –chaos 50: Mittleres Maß an Zufälligkeit.
- –chaos 100: Maximale Zufälligkeit und größte Ergebnisvielfalt.
Beispiel:
Eine Fantasielandschaft mit schwimmenden Inseln, lila Himmel, magischer Atmosphäre – Chaos 75
Der Chaos-Parameter ist ideal, wenn Sie verschiedene Interpretationen der Eingabeaufforderung sehen möchten, insbesondere für abstraktere und fantastischere Konzepte.
Stilparameter – Kontrolle über den Stil der generierten Bilder
Parameter –Stil Mit dieser Option können Sie den Stilgrad Ihrer Bilder anpassen Mitten auf der Reise. Die Verwendung dieses Parameters kann die Art und Weise ändern, wie die KI Ihre Eingabeaufforderung interpretiert und formatiert, von realistischeren zu stärker stilisierten Bildern.
- –Stil: Bestimmt die Intensität des Stylings. Die Werte können zwischen 1 (minimales Styling, mehr Realismus) und 1000 (maximales Styling, abstrakteres Aussehen) liegen.
- –Stil 500: Mittleres Stilniveau, Balance zwischen Realismus und Kunst.
- –Stil 1000: Maximales Styling, perfekt für die Erstellung eher malerischer oder künstlerischer Bilder.
Beispiel:
Ein majestätischer Drache, der über eine mittelalterliche Burg fliegt, im malerischen Stil – Stil roh
Kombinieren von Parametern in einer Eingabeaufforderung
Die besten Ergebnisse erzielen Sie, wenn Sie verschiedene Parameter in einer Eingabeaufforderung kombinieren. Sie können beispielsweise Seitenverhältnis, Qualität, Modellversion und Stil gleichzeitig festlegen und so präzisere Bilder erstellen, die Ihren Anforderungen entsprechen.
Beispiel mit mehreren Parametern:
Eine futuristische Stadtsilhouette mit Neonlichtern, regnerischer Nacht, Reflexionen auf nassen Straßen –ar 16:9 –q 2 –chaos 50
Diese Eingabeaufforderung stellt das Seitenverhältnis auf 16:9 ein und erhöht die Qualität auf –q 2, verwendet die neueste Version des Modells und fügt außerdem ein höheres Styling und ein gewisses Maß an Zufälligkeit hinzu.
Parameter sind erweiterte Werkzeuge, die dem Benutzer die volle Kontrolle über die in generierten Bilder geben Mitten auf der Reise. Mit ihnen können Sie das Seitenverhältnis, die Qualität, den Stilisierungsgrad und andere Bildeigenschaften anpassen und so präzisere und personalisiertere Ergebnisse erzielen. Der Schlüssel zum Erfolg liegt im Experimentieren und Testen verschiedener Parameterkombinationen, um zu sehen, wie sie sich auf das Endergebnis auswirken.
Kapitel 8: Erstellen einer Bildserie – Wie erstelle ich zugehörige Grafiken?
Eine der kreativsten Verwendungsmöglichkeiten Mitten auf der Reise besteht darin, eine Reihe zusammengehöriger Bilder zu erstellen, die Teil eines größeren Projekts sein können. Die Möglichkeit, eine Vision über mehrere Grafiken hinweg zu entwickeln, eröffnet Künstlern, Designern und Schöpfern visueller Erzählungen neue Möglichkeiten. In diesem Kapitel besprechen wir, wie man mithilfe von Funktionen eine Reihe von Bildern erstellt Mitten auf der Reise und wie man Ideen iteriert, um konsistente und konsistente Ergebnisse zu erzielen.
Was ist eine Bildserie?
Eine Gemäldeserie ist eine Sammlung von Grafiken, die thematisch, stilistisch oder kompositorisch zusammenhängen. Dies kann eine Abfolge von Szenen aus einer Geschichte, verschiedene Versionen derselben Figur oder desselben Ortes oder eine Reihe von Bildern mit einer ähnlichen Ästhetik sein, die eine visuelle Kohärenz schaffen. Abhängig von Ihrer Vision kann eine Serie aus mehreren oder sogar mehreren Dutzend Bildern bestehen.
Beispielhafte Verwendung einer Bildserie:
- Erstellen einer Illustrationssequenz für eine visuelle Geschichte.
- Entwerfen einer Reihe von Buch- oder Albumcovern.
- Entwicklung des Konzepts einer Figur oder Szene in verschiedenen Varianten.
- Aufbau visueller Konsistenz für ein Marketingprojekt oder eine Marketingkampagne.
Wie starte ich eine Bilderserie?
Um eine Reihe zusammengehöriger Bilder zu erstellen, müssen Sie zunächst die Schlüsselelemente bestimmen, die alle Grafiken verbinden. Zu diesen Artikeln können gehören:
- Thema: Eine Hauptfigur, ein Schauplatz oder ein Hauptkonzept, das in der gesamten Serie vorgestellt wird.
- Farbe: Geben Sie dominante Farben an, damit alle Bilder in der Serie eine einheitliche Palette haben.
- Künstlerischer Stil: Den gleichen Stil verwenden, z. B. „Ölgemälde“, „Cyberpunk“, „Minimalismus“, damit alle Bilder ein ähnliches Gefühl haben.
- Zusammensetzung und Format: Behalten Sie ähnliche Seitenverhältnisse (z. B. 16:9) oder eine ähnliche Zusammensetzung bei.
Beispiel für eine Startaufforderung:
Ein mystischer Wald mit hohen Bäumen und leuchtenden Blumen, sanftes Mondlicht, das durch die Zweige scheint, im Stil der Fantasy-Kunst – Ar 16:9 – Vers 5
Konsistente Bildvarianten erstellen
Sobald Sie Ihr erstes Bild erstellt haben, können Sie die Optionen nutzen Variationen (V)um verschiedene Versionen eines Bildes zu erstellen und dabei die Hauptidee und den Stil beizubehalten, aber subtile Änderungen an den Details vorzunehmen. Dies ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Vision zu entwickeln, indem Sie verschiedene Einstellungen derselben Szene oder Figur erstellen.
Wann sollten Sie Variationen verwenden?
- Einen Charakter oder ein Setting entwickeln: Sie möchten den gleichen Charakter oder die gleiche Landschaft in verschiedenen Situationen zeigen, aber mit einem einheitlichen Stil.
- Verschiedene Stimmungen erkunden: Sie können die Beleuchtung, Atmosphäre oder Farben ändern, um innerhalb derselben Bildserie unterschiedliche Stimmungen zu erzeugen.
- Erstellen einer Szenenfolge: Wenn Sie an einer visuellen Geschichte arbeiten, können Sie mit Variationen nachfolgende Szenen erstellen, die mit den vorherigen übereinstimmen.
Iterationsbeispiel:
Ein mystischer Wald mit hohen Bäumen und leuchtenden Blumen, die Morgendämmerung bricht an, sanfte Sonnenstrahlen durch den Nebel – Ar 16:9 – Vers 5
Auf diese Weise können Sie Ihr erstes Bild erweitern, indem Sie die Tageszeit ändern, aber den gleichen Stil und die gleiche Komposition beibehalten.
Verknüpfungen zwischen Bildern erstellen
Um die Konsistenz einer Bildserie aufrechtzuerhalten, ist es wichtig, bestimmte konstante Elemente beizubehalten, die sich in jedem Bild wiederholen. Hier sind einige Möglichkeiten, Ihre Bilder miteinander in Verbindung zu halten:
- Wiederkehrende Motive: Verwenden Sie in jedem Bild die gleichen Schlüsselelemente, z. B. den gleichen Charakter, die gleiche Himmelsfarbe und den gleichen architektonischen Stil.
- Stilistische Kontinuität: Stellen Sie sicher, dass alle Bilder in der Serie den gleichen künstlerischen Stil haben, z. B. realistisch, fantasievoll, impressionistisch. Sie können dies erreichen, indem Sie in den Eingabeaufforderungen ähnliche Stilbeschreibungen verwenden, beispielsweise „Ölgemäldestil“ oder „Cyberpunk-Stil“.
- Kontinuierliche Erzählung: Wenn Sie eine Szenenfolge erstellen, denken Sie an die Erzählung, die sich im Verlauf der Bilder entfalten wird. Jedes Gemälde kann einen neuen Teil der Geschichte darstellen.
Assoziationsbeispiel:
- Bild 1: „Eine dunkle Gestalt mit Kapuze wandert durch eine verlassene, von Neonlichtern beleuchtete Stadt.“
- Bild 2: „Eine dunkle Gestalt mit Kapuze steht auf dem Dach eines Wolkenkratzers und blickt auf die Stadt darunter.“
- Bild 3: „Eine dunkle Gestalt mit Kapuze nähert sich einer mysteriösen Tür in einem Industriegebiet, im Hintergrund intensives Neonlicht.“
Jedes Bild bringt die Erzählung voran, aber der Stil und die visuellen Elemente bleiben konsistent.
Erstellen einer Bildserie mit unterschiedlichen Parametern
Beim Erstellen einer Bildserie können Sie mit Parametern experimentieren, um jedem Bild einen einzigartigen Charakter zu verleihen und gleichzeitig die Konsistenz zu wahren. Hier sind einige nützliche Parameter, die Ihnen bei der Erstellung Ihrer Serie helfen:
- Bildproportionen (–mit): Wenn Sie eine Illustrationsserie für Buchcover oder Werbegrafiken erstellen, lohnt es sich, das gleiche Format zu verwenden, z.B. –mit 16:9 für Panoramabilder.
- Qualität (–Q): Höhere Qualität (–q 2) ermöglicht detailliertere Bilder, was wichtig ist, wenn Serien erstellt werden, die gedruckt oder in größeren Formaten angezeigt werden sollen.
- Stilisierung (–Stil): Wenn Sie möchten, dass jedes Bild ein unverwechselbares, stark stilisiertes Aussehen hat, können Sie den Parameter verwenden –Stilum den Grad des Stylings während der gesamten Serie zu steuern.
Die Entwicklung einer Figur oder eines Ortes in einer Reihe von Bildern
Das Erstellen einer Reihe von Bildern, die sich auf eine Figur oder einen Ort konzentrieren, ist eine großartige Möglichkeit, ein visuelles Konzept zu entwickeln. Sie können denselben Charakter in verschiedenen Situationen, Atmosphären oder sogar in verschiedenen künstlerischen Stilen darstellen, aber die Schlüsselmerkmale beibehalten, die die Bilder zueinander in Beziehung setzen.
Beispiel einer Charakterentwicklungsserie:
- „Porträt einer Kriegerin in Rüstung, beleuchtet von den feurigen Strahlen der untergehenden Sonne, im Fantasy-Stil.“
Porträt einer Kriegerin in Rüstung, beleuchtet von den feurigen Strahlen der untergehenden Sonne, im Fantasy-Stil.
- „Eine Kriegerin steht vor dem Hintergrund einer Burgruine, Dämmerung, dramatisches Mondlicht.“
- „Eine Kriegerin sitzt auf einem Thron in einer dunklen Halle, ihr Gesicht wird vom Schein einer Fackel beleuchtet.“
In jedem dieser Gemälde ist der Krieger das zentrale Element, aber unterschiedliche Schauplätze und Atmosphären ermöglichen die Darstellung unterschiedlicher Aspekte derselben Figur.
Anwendungen von Bildserien in der Praxis
Die Bildserie kann je nach Bedarf und künstlerischen Zielen in vielen praktischen Kontexten eingesetzt werden. Hier einige Anwendungsbeispiele:
- Visuelles Geschichtenerzählen: Sie können eine Reihe von Illustrationen erstellen, die eine Geschichte oder Handlung darstellen, was sich perfekt für Geschichtenerzähler, Comiczeichner oder Spieleentwickler eignet.
- Grafische Designs: Eine Reihe von Bildern kann in Werbekampagnen verwendet werden, bei denen visuelle Konsistenz von entscheidender Bedeutung ist. Sie können beispielsweise eine Reihe von Grafiken erstellen, um für verschiedene Produkte zu werben, dabei aber einen einheitlichen Stil und eine einheitliche Ästhetik beibehalten.
- Kunstportfolio: Das Erstellen einer Bilderserie mit einer zusammenhängenden Ästhetik kann Ihr Portfolio bereichern, indem Sie Ihre Fähigkeit unter Beweis stellen, komplexe visuelle Designs zu erstellen, die verschiedene Elemente zu einem harmonischen Ganzen kombinieren.
Erstellen einer Bilderserie in Mitten auf der Reise ist ein leistungsstarkes Werkzeug für die Entwicklung visueller Projekte in größerem Maßstab. Unabhängig davon, ob Sie an einer visuellen Geschichte oder einer Reihe von Illustrationen für ein bestimmtes Projekt arbeiten, liegt der Schlüssel darin, Konsistenz und wiederholbare Elemente beizubehalten. Dank der Optionen Variationen, Parameter und präzises Prompt-Design können Sie zusammengehörige Grafiken erstellen, die sich zu einem zusammenhängenden Ganzen verbinden.
Kapitel 9: Bildkorrekturen und -verbesserungen – Hochskalierung und Variationen
Beim Erstellen von Bildern mit Mitten auf der Reise, die wichtigsten Werkzeuge, die Ihnen helfen, Ihre Kreationen zu verfeinern, sind Funktionen Gehoben ich Variationen. Dank ihnen können Sie die Bilddetails erhöhen und neue Versionen vorhandener Grafiken erstellen. In diesem Kapitel erfahren Sie, wie Sie diese Optionen effektiv nutzen, um das endgültige Bild zu erhalten, das Ihren Vorstellungen entspricht.
Upscale-Funktion – Erhöht die Bildqualität
Funktion Gehoben ermöglicht es Ihnen, das ausgewählte Bild zu vergrößern und zu verfeinern, seine Auflösung zu erhöhen und weitere Details hinzuzufügen. Wann Mitten auf der Reise generiert auf der Grundlage der Eingabeaufforderung die ersten vier Miniaturansichten mit jeweils niedrigerer Auflösung, sodass Sie schnell das Gesamterscheinungsbild des Bildes erkennen können. Die Upscale-Funktion ist unerlässlich, wenn Sie die endgültige Version des Bildes in voller Qualität erhalten möchten.
Wie verwende ich Upscale?
- Nach der Erstellung von vier Miniaturansichten von Mitten auf der Reise, jeder von ihnen ist mit den Nummern 1 bis 4 gekennzeichnet.
- Um eines davon zu vergrößern, klicken Sie einfach auf die Schaltfläche U1, U2, U3 Die U4, je nachdem, welches Bild Sie verbessern möchten.
Nach der Hochskalierung wird das Bild verarbeitet und in einer höheren Auflösung mit mehr Details generiert.
Wann sollte Upscale verwendet werden?
- Zufriedenheit mit der Grundzusammensetzung: Wenn eines der generierten Bilder Ihren Erwartungen hinsichtlich Gesamtlayout, Farben und Atmosphäre entspricht, es aber an Details mangelt, hilft Ihnen Upscale dabei, das gewünschte Qualitätsniveau zu erreichen.
- Brauche eine finale Version: Wenn Sie das Bild für den Druck, auf einer Website oder in einem Grafikdesign verwenden möchten, müssen Sie es vergrößern und verfeinern. Upscale ermöglicht es Ihnen, ein Bild in voller Auflösung zu erhalten, das zur weiteren Verwendung bereit ist.
Variationsfunktion – Erstellen Sie neue Versionen eines Bildes
Manchmal kann es vorkommen, dass eines der generierten Bilder nahezu perfekt ist, Sie jedoch gerne andere Interpretationen desselben Konzepts sehen würden. Dafür gibt es die Funktion Variationen. Es erstellt neue Bilder basierend auf dem ausgewählten Miniaturbild, jedoch mit einigen Änderungen in der Komposition, den Farben oder Details.
Wie verwende ich Variationen?
- Wie bei Upscale wird nach der Erstellung von vier Miniaturansichten jedes davon nummeriert.
- Um neue Versionen des ausgewählten Bildes zu erstellen, wählen Sie die Schaltfläche aus V1, V2, V3 Die V4, je nachdem, welches Bild Sie ändern möchten.
Nachdem Sie Variationen ausgewählt haben, Mitten auf der Reise generiert eine neue Bildserie, die die Hauptmerkmale des Originalbilds beibehält, aber einige Unterschiede einführt, wie z. B. unterschiedliche Farben, veränderte Komposition oder zusätzliche Details.
Wann werden Variationen verwendet?
- Verschiedene Optionen erkunden: Wenn eines Ihrer Bilder Ihren Vorstellungen nahe kommt, Sie aber verschiedene Versionen mit geringfügigen Änderungen sehen möchten, hilft Ihnen die Funktion „Variationen“, Alternativen zu entdecken.
- Erstellen Sie eine Reihe zusammengehöriger Bilder: Die Funktion „Variationen“ ist ideal, wenn Sie eine Reihe verwandter, aber nicht identischer Grafiken erstellen möchten. Sie können beispielsweise verschiedene Aufnahmen desselben Charakters, derselben Szene oder desselben Kunststils machen.
Eine Kombination aus Upscale und Variations
Sehr oft arbeite ich an einem Gemälde Mitten auf der Reise beinhaltet die Kombination dieser beiden Funktionen. Sie können beispielsweise zunächst mehrere Bildvarianten generieren und dann, nachdem Sie die beste Variante ausgewählt haben, Upscale durchführen, um die endgültige, ausgefeilte Version zu erhalten.
Prozessbeispiel:
- Sie geben die Eingabeaufforderung ein und generieren vier Miniaturansichten.
- Sie wählen eine davon aus, die am besten zu Ihrer Vision passt, und erstellen ihre Variationen (z. B. V2).
- Aus den neuen Versionen wählen Sie das Bild aus, das den gewünschten Effekt am besten widerspiegelt, und verwenden Upscale (z. B. U3), um das Bild zu vergrößern und Details hinzuzufügen.
Einführung weiterer Korrekturen
Wenn Sie nach der Verwendung von Upscale oder Variations mit den Ergebnissen immer noch nicht ganz zufrieden sind, können Sie jederzeit wieder neue Bilder basierend auf derselben oder einer geänderten Eingabeaufforderung erstellen. Sie können auch mit erweiterten Parametern wie dem Seitenverhältnis experimentieren (–mit), Qualität (–Q) das Chaos (–Chaos) für genauere Ergebnisse.
Wann sollten Sie Re-Roll verwenden?
Sollten Sie trotz Korrekturen (Upscale und Variations) immer noch nicht den erwarteten Effekt erzielen, ist es eine Überlegung wert, diese Option zu nutzen Noch einmal rollen. Es ermöglicht Ihnen, vier Miniaturansichten basierend auf derselben Eingabeaufforderung neu zu generieren, was einen neuen Ansatz für die Bildinterpretation bieten kann.
Merkmale Gehoben ich Variationen sind Schlüsselwerkzeuge in Mitten auf der Reise, die eine präzise Verfeinerung der erzeugten Bilder ermöglichen. Mit Upscale können Sie die Details und Auflösung ausgewählter Grafiken erhöhen, während Sie mit Variations verschiedene Versionen desselben Konzepts erkunden können. Durch die Kombination dieser Funktionen in Ihrem kreativen Prozess erhalten Sie Bilder, die Ihren Erwartungen hinsichtlich Qualität und Stil entsprechen.
Im nächsten Kapitel schauen wir uns Beispiele für die praktische Anwendung an Mitten auf der Reise in verschiedenen künstlerischen und kommerziellen Projekten.
Kapitel 10: Beispiele für den Einsatz von Midjourney in der Praxis
Mitten auf der Reise bietet unzählige Möglichkeiten zur Erstellung von Bildern für verschiedene künstlerische und kommerzielle Projekte. In diesem Kapitel schauen wir uns an, wie das Tool in der Praxis zum Erstellen von Grafiken für Design, Marketing, Kunst und andere Bereiche eingesetzt werden kann. Dank zahlreicher Funktionen und KI-Flexibilität Mitten auf der Reise ist zu einem nützlichen Werkzeug für Bastler und Profis geworden.
Buchillustrationen und Cover
Mitten auf der Reise ist ein hervorragendes Werkzeug zum Erstellen von Illustrationen für Bücher – sowohl digital als auch gedruckt. Illustratoren können Cover, Charakterporträts und Illustrationen für einzelne Kapitel erstellen, die dem Buch einen einzigartigen Charakter verleihen.
Anwendungsbeispiele:
- Buchumschläge: Anstatt vorgefertigte Fotos zu verwenden, können Autoren oder Verlage diese verwenden Mitten auf der Reise um Originalcover zu erstellen, die das Thema des Buches widerspiegeln. Sie können ein Bild erstellen, das zum Stil der Geschichte passt – z. B. Dark Fantasy, Science Fiction oder historische Liebesgeschichte. Prompt-Beispiel:
Ein dunkler und mystischer Wald mit einer alten Burg im Hintergrund, unheimliche Atmosphäre, perfekt für ein Fantasy-Romancover – Bild 2:3
- Charakterillustrationen: Wenn Sie ein Buch mit mehreren Charakteren schreiben, können Sie Porträts davon erstellen, damit die Leser besser verstehen, wie die Charaktere aussehen. Prompt-Beispiel:
Ein Porträt eines tapferen Ritters in glänzender Rüstung, detailliert im Renaissance-Stil – AR 9:16
Spielgrafiken
Das Erstellen von Konzeptzeichnungen für Spiele ist eine der häufigsten Anwendungen Mitten auf der Reise in der Unterhaltungsindustrie. Sie können Konzepte für Charaktere, Orte, Fahrzeuge und mehr erstellen, die dabei helfen, die visuelle Ästhetik des Spiels zu definieren.
Anwendungsbeispiele:
- Charakterkonzept: Spieleentwickler können mithilfe von KI schnell Charakterkonzepte erstellen und mit verschiedenen Stilen und Variationen experimentieren, bevor sie sich auf ein endgültiges Design einigen. Prompt-Beispiel:
Ein futuristischer Krieger mit Hightech-Rüstung, leuchtenden blauen Lichtern im Cyberpunk-Stil – im 16:9-Format
- Spielwelt: Sie können einzigartige Orte wie futuristische Städte, mysteriöse Dschungel oder postapokalyptische Landschaften erstellen, die als Spielhintergrund verwendet werden können. Prompt-Beispiel:
Eine weitläufige futuristische Stadt mit Neonlichtern, fliegenden Autos und einer regnerischen Atmosphäre im Cyberpunk-Stil – im 16:9-Format
Marketing- und Werbekampagnen
Danke Mitten auf der Reise Sie können originelle Grafiken für Marketingkampagnen erstellen, die Ihrer Marke helfen, sich von der Masse abzuheben. Mit diesem Tool können Bilder für Anzeigen, Social-Media-Beiträge, Web-Banner und Produktvisualisierungen generiert werden.
Anwendungsbeispiele:
- Werbegrafiken: Verwendung Mitten auf der Reise Durch die Erstellung einzigartiger Werbebilder können Sie die Aufmerksamkeit der Kunden auf sich ziehen und Ihre Kampagne hervorheben. Prompt-Beispiel:
Eine Luxusarmbanduhr auf einem eleganten schwarzen Hintergrund mit Reflexen von Gold und Silber, minimalistischem Design – im 16:9-Format
- Produktvisualisierungen: Sie können realistische Visualisierungen von Produkten erstellen, die gerade auf den Markt kommen, bevor ihre physische Version erstellt wird. Prompt-Beispiel:
Ein futuristisches Smartphone mit einem flexiblen, transparenten Bildschirm, angezeigt in einer klaren, modernen Umgebung – im 16:9-Format
Branding und visuelle Identifikation
Heutzutage ist ein starkes Markenimage entscheidend für den Erfolg eines Unternehmens. Mitten auf der Reise Es kann zur Erstellung origineller Logos, Website-Grafiken oder Werbematerialien verwendet werden, die allen Markenelementen visuelle Konsistenz verleihen.
Anwendungsbeispiele:
- Erstellen eines Logos: Obwohl Mitten auf der Reise generiert nicht immer das perfekte Logo, Sie können es jedoch als Inspiration für die Erstellung origineller Konzepte nutzen. Prompt-Beispiel:
Ein modernes, minimalistisches Logo für ein Tech-Startup, geometrische Formen, schlank und professionell
- Visuelle Identifizierung: Das Erstellen eines einheitlichen Farbschemas und Grafikstils für die Marke kann ganz einfach sein Mitten auf der Reise. Sie können Illustrationen und Visualisierungen erstellen, die in allen Werbematerialien verwendet werden. Prompt-Beispiel:
Ein schlankes, futuristisches Design für ein Website-Banner, blaue und silberne Farben, minimalistischer und moderner Stil – im 16:9-Format
Erstellen digitaler Kunst und NFTs
Eine der interessantesten Anwendungen Mitten auf der Reise besteht darin, digitale Kunst zu generieren, die als NFTs (Non-Fungible Tokens) verkauft werden kann. Das Erstellen einzigartiger digitaler Kunstwerke kann eine neue Möglichkeit sein, in der Kunstwelt Geld zu verdienen.
Anwendungsbeispiele:
- Abstrakte Kunstwerke: Mitten auf der Reise ist ein großartiges Werkzeug zum Erstellen abstrakter Kompositionen, das Sammler digitaler Kunst anziehen kann. Prompt-Beispiel:
Ein lebendiges, abstraktes digitales Gemälde mit wirbelnden Farben und dynamischen Formen, inspiriert von fraktalen Mustern
- Erstellen einer NFT-Serie: Sie können eine Reihe verwandter Grafiken erstellen, die als NFT-Sammlungen verkauft werden können, jede mit unterschiedlichen Variationen desselben Themas.
Inspiration für Künstler und Designer
Auch wenn Sie als traditioneller Künstler oder Designer arbeiten, Mitten auf der Reise kann eine Quelle der Inspiration sein. Sie können Variationen von Ideen generieren, die Sie später mithilfe traditioneller Medien wie Malerei, Skulptur oder Grafikdesign in Ihre Werke umsetzen können.
Anwendungsbeispiele:
- Kunstprojekte: Generieren Sie inspirierende Szenen, die Sie später in Ihre Kreationen umwandeln können. Prompt-Beispiel:
Eine surreale Landschaft mit schwimmenden Inseln, leuchtendem Himmel und leuchtenden Flüssen im Stil der surrealistischen Malerei
- Moodboards und Skizzen: Verwenden Mitten auf der Reise um schnelle Moodboards oder visuelle Skizzen zu erstellen, die die Grundlage für die weitere Arbeit am Projekt bilden.
Mitten auf der Reise wird in vielen Bereichen eingesetzt, von der Erstellung von Illustrationen für Bücher über Grafiken für Spiele und Marketing bis hin zu künstlerischen Projekten und Branding. Ob Sie Künstler, Designer, Spieleentwickler oder Vermarkter sind, die Möglichkeiten sind nahezu endlos. Dank der Flexibilität der KI können Sie einzigartige Werke schaffen, die Ihr Publikum inspirieren und auf sich aufmerksam machen. Wir werden die Integration im nächsten Abschnitt besprechen Mitten auf der Reise mit anderen Grafiktools wie Photoshop oder Canva.
Kapitel 11: Midjourney mit anderen Grafiktools integrieren
Mitten auf der Reise ist ein leistungsstarkes Werkzeug zum Generieren von Bildern, aber oft endet die Arbeit an Grafiken nicht mit der Erstellung in diesem Programm. In vielen Fällen erfordert das Bild eine zusätzliche Bearbeitung, Korrektur von Details oder eine Anpassung an spezifische Designanforderungen. Deshalb Mitten auf der Reise Funktioniert hervorragend mit anderen Grafiktools wie z Adobe Photoshop, Canva Ob Illustrator, die eine weitere Bearbeitung und Optimierung der generierten Grafiken ermöglichen. In diesem Kapitel zeige ich Ihnen, wie Sie sich effektiv integrieren Mitten auf der Reise mit diesen Werkzeugen und wie Sie ihr volles Potenzial nutzen können.
Integration mit Adobe Photoshop
Adobe Photoshop ist eines der leistungsstärksten Grafikbearbeitungswerkzeuge, mit dem Sie Bilder präzise bearbeiten können, sowohl im Hinblick auf die Retusche als auch auf die Anpassung an bestimmte Designstandards.
Schritte zur Integration mit Photoshop:
- Bildexport von Midjourney: Nach der Generierung des Bildes in Mitten auf der Reise und wenden Sie Upscale an, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf das Bild und wählen Sie „Bild speichern unter“, um die PNG-Datei auf Ihren Computer herunterzuladen.
- In Photoshop importieren: Öffnen Sie Adobe Photoshop und importieren Sie das Bild durch Auswahl Datei > Öffnen. Jetzt können Sie mit der Bearbeitung Ihres Bildes in Photoshop beginnen.
Bearbeitungsmöglichkeiten in Photoshop:
- Details retuschieren und verbessern: Mitten auf der Reise kann ein schönes Bild erzeugen, aber manchmal ist eine sorgfältige Retusche erforderlich, z. B. das Entfernen kleinerer Fehler, das Hinzufügen von mehr Schärfe oder das Korrigieren der Proportionen. Photoshop ermöglicht die Bearbeitung von Ebenen und gibt Ihnen die volle Kontrolle über jedes Element des Bildes.
- Hinzufügen von Text und Grafiken: Wenn Sie an Grafiken für eine Werbekampagne, eine Website oder soziale Medien arbeiten, können Sie mit Photoshop ganz einfach Elemente wie Text, Logo oder zusätzliche Grafikeffekte hinzufügen, die die visuelle Botschaft verstärken.
- Farb- und Kontrastkorrektur: Mitten auf der Reise generiert Bilder mit einer bestimmten Farbpalette. Manchmal müssen Sie die Farben jedoch möglicherweise anpassen, um sie besser an Ihre Marke oder Ihren Stil anzupassen. In Photoshop können Sie Tools wie verwenden Kurven, Horizontal Ob Farbbalancezur Feinabstimmung der Farben.
Beispiel für die Verwendung von Photoshop:
Stellen Sie sich vor, Sie hätten mit ein Landschaftsbild erstellt Mitten auf der Reise, das perfekt zu Ihrem Buchcover passt, Sie möchten jedoch einen Titel hinzufügen und die Beleuchtung verbessern. Sie importieren das Bild in Photoshop, fügen oben Text hinzu und verwenden die Beleuchtungskorrekturwerkzeuge, um den goldenen Sonnenuntergangseffekt zu verstärken.
Canva-Integration
Canva ist ein beliebtes Online-Tool zum Erstellen einfacher Grafikdesigns, ideal für Personen, die nicht über fortgeschrittene Grafikkenntnisse verfügen, aber schnell attraktive visuelle Materialien erstellen möchten. Mitten auf der Reise Funktioniert hervorragend mit Canva, mit dem Sie generierte Bilder einfach in Vorlagen und Marketingmaterialien integrieren können.
Schritte zur Integration mit Canva:
- Bildexport von Midjourney: Speichern Sie wie bei Photoshop das erzeugte Bild in Mitten auf der Reise auf Ihrem Computer im PNG-Format.
- Import aus Canva: Klicken Sie in der Canva-App auf eine Option Medien hochladen und fügen Sie das gespeicherte Bild hinzu. Sie können dieses Bild jetzt in allen Ihren Projekten verwenden Canva.
Bearbeitungsoptionen in Canva:
- Verwendung von Vorlagen: Canva bietet Hunderte vorgefertigte Vorlagen für Projekte wie Banner, Social-Media-Beiträge, Flyer, Visitenkarten und vieles mehr. Sie können ein in erstelltes Bild einfügen Mitten auf der Reise zur ausgewählten Vorlage hinzufügen und Text, Grafiken und andere Elemente hinzufügen.
- Text und Symbole hinzufügen: Mit Canva können Sie Ihren Designs schnell Elemente wie Text, Symbole oder zusätzliche Bilder hinzufügen. So können Sie die generierten Bilder ganz einfach als Hintergrund oder Hauptelement verwenden und mit zusätzlichen Informationen anreichern.
- Einfache Bearbeitung von Farben und Filtern: Canva bietet einfache Tools zum Bearbeiten von Farben und zum Anwenden von Filtern. Dadurch können Sie die generierten Bilder an Ihre spezifische Designästhetik anpassen.
Canva-Nutzungsbeispiel:
Wenn Sie einen Instagram-Beitrag erstellen, der ein neues Produkt bewirbt, können Sie zunächst eine einzigartige Grafik erstellen Mitten auf der Reise, und importieren Sie es dann in Canva, wo Sie Ihr Firmenlogo, Ihren Werbeslogan und andere visuelle Elemente hinzufügen, die den Beitrag für Ihr Publikum attraktiv machen.
Integration mit Adobe Illustrator
Adobe Illustrator ist ein Tool zur Erstellung von Vektorgrafiken, das hervorragend mit Bildern funktioniert, die in erstellt wurden Mitten auf der Reise, insbesondere wenn Sie sie in Vektorgrafiken umwandeln oder zu einem größeren Grafikdesign hinzufügen müssen.
Schritte zur Integration mit Illustrator:
- Bildexport von Midjourney: Speichern Sie das generierte Bild im PNG- oder JPG-Format.
- Importieren Sie Illustratora: Offen Illustrator und importieren Sie das Bild, indem Sie es auswählen Datei > Platzieren. Sie können jetzt an Ihrem Vektorbild arbeiten.
Bearbeitungsoptionen in Illustrator:
- In Vektor konvertieren: Wenn Sie möchten, dass das generierte Bild eine Vektorgrafik wird, können Sie das Tool verwenden Bildpfad (Image Trace), das das Bild in Vektoren umwandelt. Dies ist besonders nützlich, wenn Sie Logos, Symbole oder Elemente benötigen, die ohne Qualitätsverlust skaliert werden können.
- Vektorelemente hinzufügen: Mit Illustrator können Sie generierten Bildern Vektorformen, Text und andere Elemente hinzufügen. Dadurch können Sie die Grafiken mit Elementen bereichern, die perfekt zu den Anforderungen Ihres Projekts passen.
- Präzise Bearbeitung von Formen und Kompositionen: Dank präziser Vektorwerkzeuge können Sie die Formen und Anordnung von Elementen im Bild ändern und modifizieren, um die perfekte Komposition zu erzielen.
Beispiel für die Verwendung von Illustrator:
Wenn Sie ein Bild einer Figur erstellen, das Sie in ein Vektormaskottchen für Ihre Marke umwandeln möchten, können Sie es mit Illustrator präzise in ein Vektorbild umwandeln. Dadurch kann das Maskottchen später ohne Qualitätsverlust auf jede beliebige Größe skaliert werden.
Andere Tools und Plattformen
- Figma: Sie können die generierten Bilder auch importieren Figma – Schnittstellen- und UX-Designtools, wenn Sie an einer App oder Website arbeiten. Bilder von Mitten auf der Reise Sie können als Hintergrund, Illustration oder dekoratives Element der Benutzeroberfläche verwendet werden.
- Mixer: Mitten auf der Reise Kann auch in Verbindung mit einem 3D-Modellierungsprogramm verwendet werden, z Mixer, als Hintergrund oder künstlerisches Konzept, das später in dreidimensionale Modelle umgewandelt wird.
Integration Mitten auf der Reise mit Werkzeugen wie Photoshop, Canva, Illustrator oder anderen grafischen Anwendungen eröffnet große Möglichkeiten zur weiteren Bearbeitung und Optimierung der generierten Bilder. Sie können kreative, KI-generierte Visionen ganz einfach mit präzisen Bearbeitungswerkzeugen kombinieren, um professionelle Grafiken für Ihre künstlerischen, Marketing- und kommerziellen Projekte zu erstellen. Im nächsten Abschnitt besprechen wir weitere Schritte, die Sie unternehmen können, um Ihre Fähigkeiten weiterzuentwickeln und Ihre Chancen optimal zu nutzen Mitten auf der Reise.
Kapitel 12: Zusammenfassung und nächste Schritte – So entwickeln Sie Ihre Fähigkeiten mit Midjourney
Jetzt haben Sie eine solide Grundlage für die Verwendung Mitten auf der Reise und das Verständnis seines Potenzials in Kombination mit anderen Grafiktools, ist es Zeit für die nächste Stufe – die Weiterentwicklung der Fähigkeiten und die Nutzung aller Möglichkeiten dieses Tools. In diesem Kapitel erfahren Sie, welche Schritte Sie unternehmen sollten, um Ihre kreative Reise fortzusetzen, neue Möglichkeiten zu entdecken und ein noch kompetenterer Benutzer zu werden. Mitten auf der Reise.
Experimentieren mit fortgeschrittenen Techniken
Wenn Sie bisher hauptsächlich die Grundfunktionen genutzt haben Mitten auf der ReiseJetzt können Sie mit fortgeschritteneren Techniken experimentieren. Im Folgenden sind einige Bereiche aufgeführt, die eine Überlegung wert sind:
- Erweiterte Parameter: Wie Sie bereits wissen, Parameter wie –mit (Bildproportionen), –v (Modellversion) bzw –Q (Qualität) ermöglichen Ihnen, das Erscheinungsbild der generierten Bilder anzupassen. Experimentieren Sie mit verschiedenen Parameterwerten, um genauere Ergebnisse zu erhalten. Sie können auch weniger gebräuchliche Parameter verwenden, z –Chaos, was den Grad der Zufälligkeit des erzeugten Bildes beeinflusst.
- Erstellen komplexerer Eingabeaufforderungen: Versuchen Sie, verschiedene Elemente in einer Eingabeaufforderung zu kombinieren, um komplexere und detailliertere Bilder zu erstellen. Fügen Sie statt einer einfachen Beschreibung weitere Details zu Stil, Komposition, Farben oder Atmosphäre hinzu. Auch das Experimentieren mit verschiedenen künstlerischen Stilen (z. B. Surrealismus, Impressionismus) eröffnet neue Möglichkeiten. Beispiel für eine erweiterte Eingabeaufforderung:
Eine riesige Steampunk-Stadt mit schwebenden Luftschiffen, hohen Metalltürmen, leuchtenden Straßenlaternen, Zahnrädern und mechanischen Teilen überall im Stil viktorianischer Kunst, goldener Sonnenuntergang –ar 16:9 –q 2 –chaos 30
- Erstellen Sie eine Reihe von Bildern: Entdecken Sie, wie Sie zusammenhängende Bildserien erstellen, die ein gemeinsames Thema oder einen gemeinsamen Stil haben, sich aber im Detail unterscheiden. Sie können das Thema einer Szene weiterentwickeln, indem Sie verschiedene Aufnahmen, Farbvariationen oder Interpretationen derselben Figur oder Landschaft erstellen.
Teilnahme an der Midjourney-Community
Eine der besten Möglichkeiten, Ihre Fähigkeiten zu entwickeln, besteht darin, ein aktives Mitglied der Community zu sein Mitten auf der Reise. Auf der Discord-Plattform Mitten auf der Reise Sie finden viele Kanäle, auf denen Benutzer ihre Bilder, Anregungen und Erfahrungen teilen. Es ist ein großartiger Ort, um sich inspirieren zu lassen, von anderen zu lernen und an kreativen Herausforderungen teilzunehmen.
- Thematische Kanäle: Auf dem Discord-Server finden Sie thematische Kanäle, auf denen Nutzer ihre Werke in verschiedenen Kategorien präsentieren, etwa digitale Kunst, Fantasy-Illustrationen, Landschaften oder Charaktere. Es ist ein großartiger Ort, um anderen Benutzern beim Erstellen ihrer Bilder zuzusehen und neue Ideen zu bekommen.
- Wettbewerbe und Herausforderungen: Mitten auf der Reise organisiert regelmäßig Wettbewerbe und Challenges, die Nutzer zum Experimentieren und Schaffen von Arbeiten zu einem bestimmten Thema anregen. Die Teilnahme an solchen Veranstaltungen ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Fähigkeiten weiterzuentwickeln und Ihren Horizont zu erweitern.
- Kommentare und Meinungen: Beteiligen Sie sich an Diskussionen, fragen Sie nach Meinungen zu Ihrer Arbeit und teilen Sie Ihre Erfahrungen. Gemeinschaft Mitten auf der Reise Sie ist offen und hilfsbereit, sodass Sie sicherlich Unterstützung und wertvolle Tipps finden werden.
Entwickeln Sie Ihre eigenen Projekte
Profitieren Sie davon Mitten auf der Reise in Ihren persönlichen oder kommerziellen Projekten, um Ihre Fähigkeiten weiterzuentwickeln und einzigartige Arbeiten zu schaffen. Hier sind einige Ideen für Projekte, an denen Sie teilnehmen können Mitten auf der Reise:
- Kunstprojekte: Wenn Sie ein digitaler Künstler sind, können Sie verwenden Mitten auf der Reise als Werkzeug zur Unterstützung Ihrer Kreativität. Generieren Sie Bilder als Grundlage für Ihre eigenen Werke, experimentieren Sie mit neuen Stilen und Techniken und erstellen Sie eine einzigartige Sammlung digitaler Kunstwerke.
- Branding- und kommerzielle Projekte: Sie können es erfolgreich verwenden Mitten auf der Reise visuelle Materialien für Kunden zu entwerfen, wie zum Beispiel Grafiken für Websites, Illustrationen für Werbekampagnen oder Produktcover. Auf diese Weise gewinnen Sie mehr Flexibilität bei der Erstellung einzigartiger Designs, die Ihr Angebot von der Konkurrenz abheben.
- NFTs erstellen: Mitten auf der Reise ist zu einem beliebten Tool zur Generierung digitaler Kunst für den NFT-Markt geworden. Sie können Originalkunstwerke erstellen, die Teil einer NFT-Sammlung werden, und diese dann auf Blockchain-Plattformen verkaufen.
Nutzung von Bildungsressourcen
Um die Möglichkeiten voll auszuschöpfen Mitten auf der ReiseEs lohnt sich, nach zusätzlichen Bildungsressourcen zu greifen, die Ihnen helfen, Ihr Wissen über diese Technologie und künstliche Intelligenz in der Kunst zu vertiefen.
- Online-Tutorials: Es gibt viele Video-Tutorials, die Ihnen zeigen, wie Sie das Beste daraus machen Mitten auf der Reise. Besuchen Sie Plattformen wie YouTube oder thematische Blogs, auf denen Entwickler ihre Erfahrungen teilen und fortgeschrittene Techniken der Arbeit mit KI vorstellen.
- Online-Kurse: Viele Lernplattformen bieten Kurse zu künstlicher Intelligenz an, die mehr umfassen als nur die Arbeit damit Mitten auf der Reise, aber auch Bearbeitungswerkzeuge wie Photoshop oder Illustrator. Diese Kurse helfen Ihnen, Ihre Fähigkeiten zu erweitern und besser zu verstehen, wie KI Ihre Kreativität bereichern kann.
- Bücher und Artikel: Es lohnt sich auch, Veröffentlichungen zur Entwicklung künstlicher Intelligenz in der Kunst zu verfolgen, um über neue Trends und Technologien auf dem Laufenden zu bleiben. Dies wird Ihnen helfen, besser zu verstehen, wie KI moderne visuelle Medien beeinflusst und wie sie kreativ eingesetzt werden kann.
Midjourney-Updates und Zukunft
Mitten auf der Reise ist ein Werkzeug, das ständig weiterentwickelt wird und dessen Fähigkeiten ständig erweitert werden. Regelmäßig werden neue Versionen des Modells veröffentlicht, die Verbesserungen bei der Bildgenerierung mit sich bringen, z. B. eine bessere Qualität, komplexere Kunststile und neue Parameter, die es zu erkunden gilt.
- Verfolgen Sie Aktualisierungen: Es lohnt sich, regelmäßig zu prüfen, welche neuen Produkte das Team vorstellt Mitten auf der Reise. Auf dem Discord-Server erscheinen regelmäßig Ankündigungen zu neuen Funktionen, sodass Sie auf dem Laufenden bleiben und die neuesten KI-Funktionen testen können.
- Die Zukunft der KI in der Kunst: Mitten auf der Reise ist nur eines von vielen KI-Tools, die die Welt der digitalen Kunst revolutionieren. Es lohnt sich, die Entwicklung anderer Technologien und Tools auf Basis künstlicher Intelligenz zu beobachten, um Ihre Fähigkeiten an kommende Trends anpassen zu können.
Deine Reise mit Mitten auf der Reise es fängt gerade erst an. Mit den Grundlagen und Werkzeugen, die Sie erworben haben, können Sie Ihr Abenteuer fortsetzen, experimentieren, neue Möglichkeiten schaffen und entdecken. Der Schlüssel zum Erfolg ist ständige Übung, Engagement in der Gemeinschaft und Offenheit für das Erlernen neuer Techniken. Ob Sie Kunst erstellen, Grafiken für Marketingkampagnen entwerfen oder Inhalte für persönliche Bedürfnisse erstellen, Mitten auf der Reise bietet endlose kreative Möglichkeiten, die Sie mit jedem weiteren Projekt weiterentwickeln können.
